onsdag, desember 13, 2006

Forelesning om komposisjon

Komposisjon:
Fra arbeidsplanen:Basert på elevforslagene, læreplanen, årsplanen og forskjellige aktiviteter, skal du i denne perioden:18. Fotografering/komposisjon/utsnitt og perspektiv- Lære om og følge forelesning om de sju komposisjonsprinsippene.Les side 313-331.
- Skrive forelesnings og pensumsnotat om komposisjon, i bloggen.
- Lære om prinsippene for utsnitt og perspektiv i komposisjon av bilder ved å følge forelesning om temaet.
Les ”Kamera klar” side 111 til første avsnitt side 114.
Skriv forelesnings og pensumsnotat om utsnitt og perspektiv.

Komposisjon betyr i vårt tilfelle: Hvordan en plasserer forskjellige elementer og setter det sammen til et medieprodukt.
Posisjon = sted og plassering.
Andre ord som betyr det samme er layout, design og utforming.

Sju komposisjonsprinsipper
Balanse: Hvordan ulike elementer står i forhold til hverandre.

a) Symmetrisk balanse:
To element som er nøyaktig like på begge sider av en akse.

b) Tilnærmet Symmetri:
To halvdeler som er litt forskjellige, men likevel i tilfredsstillende balanse.

c) Asymmetrisk balanse:
For eksempel stort mot lite, tungt mot lett, mørkt mot lyst, rene farger mot svake farger.

d) Radial balanse:
Linjer eller former som stråler ut fra et sentrum.

Balanse er et viktig ord i mange sammenhenger.
Den første gangen du prøvde å sykle, handlet det om å få kontrollover den fysiske balansen.

2. Helhet
En stil som kjennetegner en kunstner, eller metoden kunstneren bruker, danner helheten i bildet.

Kontrast:
Kontrast er store og viktige forskjeller.
Variasjon er små og nesten ubetydelige forskjeller.

a) materialkontrast:
Forskjellige materialer satt sammen skaper en materialkontrast.

b) linjekontrast:
Linjer i natur og bilder skaper linjekontrast.

c) Typografisk kontrast:
Kontraster i størrelse, form, vekt, styrke og farge er typografiske kontraster.
En klassisk regel sier at kontrasten bør være tydelig, ikke slapp og utilsiktet, for eksempel to fonter (skrifttyper) som ligner på hverandre.

d) Farge og Valørkontrast:
Hvis et bilde er gråaktig, sier vi gjerne at ”kontrasten er dårlig”.
Mer bruk av lys og mørke og Ittens fargekontraster gir sterkere kontraster.

Framheving:
Å legge vekt på noe er viktig.
For eksempel å framheve en gjenstand eller en følelse i et bilde.

Mønster
Gjentagelse av ett eller flere elementer, for eksempel dekor på en tallerken.

Bevegelse:
a) Grafisk bevegelse:
Hvordan øyet beveger seg fra ett punkt til et annet punkt.

b)Uheldige bevegelser
En kunstner som lager et bilde kan ønske å holde på oppmerksomheten til publikum, og derfor plassere elementene slik at øyet.

b) Horisontale og vertikale bevegelser:

Bare horisontale vannrette elementer kan føre at øyet glir ut av bildet.
Enkelte vertikale loddrette elementer forsinker dette.

Rytme
For eksempel en myk og flytende rytme i er bilde av et bølgende åkerlandskap kan gi følelse av ro, men kanskje også kjedsomhet.
En mer overraskende rytme kan brukes ved å sette inn elementer i bildet som gir mer spenning.

Utsnitt og perspektiv

Regler for utsnitt:
Det regnes å være for mye luft hvis det tar for eksempel 1/3 til halvparten av plassen over, i et fotografi av et menneske.
For lite hvis det er nestn ingen luft.
Passelig med ca 1/5 luft. ( se side 111)

Det bør være mer luft i blikkretningen.


Dersom et bilde deles i tre, bør sentrale elementer plasseres langs linjene eller i krysningspunktene for linjene ( se side 112)
Elementene bør plasseres slik at bildet er i balanse (se side 122)

Men: Regler kan brytes hvis en er bevisst effekten av det.